“如花在野”中学生服装秀--- IB艺术课堂教学创新之旅

IB艺术项目特别鼓励学生成长为具有创造力、批判和反思意识的思考者。鼓励学生在他们所学习的课堂上，建立与真实世界之间建立连系。本学期MYP初中部贾杰老师和DP高中李旭冉老师带领学生共同完成了一项充满挑战的艺术表演项目，将视觉艺术、服装设计与表演艺术巧妙结合，进行了“如花在野‘的大型服装秀展示。

“如花在野”象征植物在自然环境中自由生长，无需人为干预，遵循自身的生命节奏。这与我们汇佳的艺术生态教育提倡的“尊重学生天性、让创意自然绽放”不谋而合。学生就像野花，需要的是适宜的环境，而不是过度的修剪与规训。野花并不拘泥于形态、色彩或规则，但其独特的存在本身就是一种美。这启示艺术教育应鼓励学生发展自己的艺术风格，追求多样性与个性化，而非刻意追求统一标准的“完美”。“如花在野”与汇佳艺术生态教育结合，可以展现一种自由、和谐、个性化的教育理念，注重学生的创造力与自我表达，同时体现人与自然的共生关系。

从视觉艺术作品创作到服装秀展示，整个项目分为四个阶段。首先是学生在课堂上完成个性化的绘画作品创作；接着学生基于将绘画发展成服装的图案，并用数码印花的方式将画作呈现在不同质地的面料上并且绘制服装设计效果图；然后学生动手按照效果图制作服装，将设计落地；最后通过一场大型服装秀展示成果，全方位呈现学生的学习成果与创意。

 

这个项目旨在通过将美术作品与服装设计相结合，激发学生创造力与实践能力，让学生在真实情境中运用所学美术知识，实现从平面到立体、从静态到动态的转变，为学生提供一个全新的艺术表达情境。

 

艺术作品创作：激发创意，培养审美 

这部分是美术课堂教学的内容，围绕各年级的单元主题进行，在创作过程中，老师鼓励学生大胆尝试各种绘画技法和材料，引导他们从所学艺术风格和生活中汲取灵感，将对自然、社会、文化的观察与思考融入作品之中。

服装效果图设计

学生在完成作品创作后，开始设计服装效果图。这一步骤，是将艺术作品与时尚设计完美融合，为学生打开了全新的思维空间。他们需要考虑如何将平面的画作立体地呈现在服装上，思考服装的廓形、结构、色彩、面料与工艺等元素，如何与自己的画作相得益彰。在这个过程中，学生们不仅学习了服装设计的基础知识，还锻炼了空间想象力和综合运用多学科知识的能力。他们开始关注服装与人体结构的关系，同时，也尝试将自己对色彩、图案的理解融入服装的整体风格设计中，使服装成为自己艺术创作的延伸和再创造.

服装制作实践

从设计效果图到制作成衣，是学生们将创意付诸实践的关键环节。在这个过程中，每一个环节都至关重要。李旭冉老师精心指导同学们如何在人台上完成创意立体裁剪，使用缝纫机，在整个过程中给予了全程专业的指导。学生们克服各种困难，将原本只存在于图纸上的服装效果图一步步变为现实，同时也更加深刻地体会到艺术创作与实践的艰辛与乐趣。

服装秀展示

最终服装秀展示，是学生们展示自己作品的舞台，也是他们自信绽放的时刻。学生们身着自己设计制作的服装，每一件都独具特色，自信地在T台上展示自己的艺术成果。对于他们来说，这次服装秀是一次宝贵的成长经历，他们在项目过程中克服困难，提升了美术创作与实践能力，增强了自信心与团队协作精神。

最终服装秀展示，是学生们展示自己作品的舞台，也是他们自信绽放的时刻。学生们身着自己设计制作的服装，每一件都独具特色，自信地在T台上展示自己的艺术成果。对于他们来说，这次服装秀是一次宝贵的成长经历，他们在项目过程中克服困难，提升了美术创作与实践能力，增强了自信心与团队协作精神。